展演設計就是展示設計與演出設計（也稱為舞台設計）兩者的合稱
1-1-4-4、展示設計
展示設計以〞展示具〞為標的物的設計，更廣泛的說，是以〞說
明〞、〞展示具〞、〞燈光〞為間接的標的物，來烘托出〞展示物〞
這個主角的一種設計。換句話說，展示設計的標的物具有配角的性格
。展示設計從範圍上可以大到博覽會場、博物館、美術館，中到商場
、賣場、臨時慶典會場，小到櫥窗及展示櫃檯（樣品櫃），不過都以
清楚、具說服力的展示為主要概念。
就展示設計所處理的內容而言，主要有展示物的規畫、展示主題
的發展、展示具、燈光、說明、標指示及附屬空間（如大型展示空間
就該包括典藏、消毒、廁所、茶水、休息等等空間）。
從某個角度看，展示設計是新興的行業，以往較大規模的與較固
定性的展示設計即歸屬於建築設計，較小規模的展示設計就歸屬於室
內設計，較臨時性的展示設計就歸屬於美術工藝或室內設計。那麼，
是什麼因素讓〞從大到博覽會場、博物館、美術館，中到商場、賣場
、臨時慶典會場，小到櫥窗及展示櫃檯（樣品櫃）〞會都重新以〞展
示設計〞這樣的行業來理解呢？這是由於：
第一方面，可能是前述的以〞展示〞為主要概念；
第二方面，可能是，短時間的博覽會或工商展覽會，在十九世紀
末二十世紀初興起；
第三方面，可能是二次大戰後〞賣場或商場〞的大規模化與精緻
化、專業化等等所致。
所以，展示設計的展示內容規畫，展示主題的發展往往就定位成
告知性、販賣性、慶典性、遊藝娛樂性、教育性等等分位，這些分位
又共持了〞展示〞這樣的核心性質。
展示設計所需要的能力有：推銷物品或理念的調查與企畫的能力
、立體造形（審美、建材與構造）的能力、燈光與臨時機電設備的知
識、吸引人群安排人潮動線的能力、、、等等。
1-1-4-5、舞台設計
舞台設計是以〞舞臺〞為標的物的設計，更細的說以舞臺設備、
燈光、布幕、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統、戲服、戲妝為
為標的物的設計。與展示設計雷同的是這些標的物都是〞配角〞，要
由〞表演活動〞來當主角。另外，舞台設計還具有劇情配合的時間向
度的特性。
在舞台設計的精緻程度分類上大致都可分為露天野台、流動舞台
、室內舞台三種，而就舞台設計的發展上，西方與我國也各有不同的
類型出現。
在西方，文藝復興時期舞台設計有較大的技術突破，包括：鏡框
式舞台、透視布景、假透視、快速（旋轉）更換的側幕系統等等，不
但使以戲劇與歌劇為核心的〞舞台〞設計，成為西方舞台設計的主要
工作內容，更藉由文藝復興運動，使這種舞台設計從義大利快速的流
傳整個西方世界。
就舞台設計所處理的內容而言，主要有觀眾席、舞臺、後台三大
部份，觀眾席包括座席、音響環境、視角視野、進場出場路徑、物理
環境；舞臺包括燈光、布幕、音響、演出道具、懸吊與更換支架系統
、戲服、戲妝等等；後台包括換裝化妝、文武場（樂隊）、過場通道
、基本道具陳放、以及準備出場空間等等。所以舞臺設計所需要的能
力就包括了：表演活動（或戲劇演出）的知識、舞臺繪畫、道具製作
（美術工藝）、舞台燈光、道具與服裝式樣演變的知識、音樂與劇曲
的知識、音響控制的知識、、等等。